原標(biāo)題：2020無紡布廠家15838056980中央美院國畫系研究生畢業(yè)作品
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2020年是不同尋常的一年，給每個(gè)人帶來很多觸動(dòng)，也迎來了我們首次采用線上虛擬空間展示的畢業(yè)展。線上展覽方式改變了觀者原有在實(shí)體空間的習(xí)慣性讀解方式，構(gòu)建立體化的視覺角度對作品進(jìn)行全方位的觀看，它將與我們原有的欣賞習(xí)慣相平行。線上展覽不僅是藝術(shù)表達(dá)在特殊環(huán)境下的應(yīng)對，同時(shí)也需要我們對于新的生活環(huán)境、新的展覽方式做出調(diào)整和思考。
一段時(shí)間以來中國畫學(xué)院經(jīng)過不斷的探討，調(diào)整教學(xué)結(jié)構(gòu)、整合教學(xué)資源，面臨新時(shí)期的同時(shí)也引發(fā)了新的思考。所強(qiáng)調(diào)的臨摹、寫生、創(chuàng)作一體化的教學(xué)理念，仍然是教學(xué)發(fā)展的主線，并且在原有的基礎(chǔ)上，加強(qiáng)了三者之間的關(guān)聯(lián)性及創(chuàng)作思考的重要性。無紡布廠家15838056980各專業(yè)在強(qiáng)調(diào)專業(yè)特色的同時(shí)，培養(yǎng)學(xué)生不僅掌握專業(yè)知識，更具備對藝術(shù)創(chuàng)作的獨(dú)立判斷能力，將關(guān)于基礎(chǔ)訓(xùn)練和創(chuàng)作的關(guān)系的共識融入到日常教學(xué)之中，畢業(yè)展覽可以說是我們教學(xué)成果的一次集中展示。
今年的畢業(yè)展覽通過線上展覽的虛擬推展，在相同比例的視覺環(huán)境里，模擬觀展的現(xiàn)場感受，同時(shí)在作品鏈接中多維地呈現(xiàn)學(xué)生關(guān)于畢業(yè)創(chuàng)作過程中的思考。虛擬空間使學(xué)生作品得到更充分的展示，作品面貌相對獨(dú)立，對個(gè)人創(chuàng)作思考的追述和尊重、自身創(chuàng)作狀態(tài)的審視會(huì)讓我們得到難忘的收獲。
畢業(yè)展是學(xué)習(xí)生活的一個(gè)小結(jié)，但更是大家一個(gè)嶄新的開始。在此，祝賀中國畫學(xué)院的全體畢業(yè)生，你們將在現(xiàn)實(shí)和虛擬的更為廣闊的空間里，展示你們的創(chuàng)造和感動(dòng)！
中國畫學(xué)院劉慶和
2020年4月16日
國畫系研究生畢業(yè)作品
作品名：《草書系列》、《無紡布廠家15838056980楚辭紫砂印系列》
作?者：高樹晨?
院?系：中國畫學(xué)院
導(dǎo)?師：劉彥湖
研究方向：書法藝術(shù)研究
材料：紙本、紫砂
作品簡介：草書作品取法黃庭堅(jiān)和祝允明筆意，章法多借鑒徐渭大字行書狂亂中不失秩序的韻味。
篆刻作品運(yùn)用紫砂材料嘗試表現(xiàn)漢印和形圖磚等多種結(jié)構(gòu)和氣息。
作品詳情
作品名：《蟠條印仿制》
作?者：張啟元
院?系：中國畫學(xué)院
導(dǎo)?師：徐海
研究方向：書法藝術(shù)研究
尺寸：36cm*12cm*22
材料：紫銅、手工焊制
作品簡介：手工焊制擬隋唐蟠條印，以期對蟠條印獨(dú)特的制作工藝和文字結(jié)構(gòu)進(jìn)行深入探究。
作品詳情
《塔洼寫生》
61cm×43cm
紙本
《塔洼寫生》
65cm×34cm
紙本
《塔洼寫生》
51cm×29cm
紙本
《山中隱居》
45cm×35cm
紙本
《云樹山門聯(lián)》
216cm×34cm×2
紙本
《雪壓云藏聯(lián)》
216cm×34cm×2
紙本
《歐陽修·采桑子》
216cm×30cm×4
紙本
《李煜詩》
36cm×23cm×10
紙本
《杜甫詩》
216cm×34cm
紙本
《崔涂詩》
183cm×34cm
紙本
《崔涂詩》
216cm×36cm
紙本
《袁枚詩》
60cm×28cm
紙本
《辛棄疾詩》
171cm×26cm
紙本
《李白詩》
134cm×23cm
紙本
作品名：《惲格詩一首》
作?者：陳嘉豪
院?系：中國畫學(xué)院
導(dǎo)?師：徐海
研究方向：書法藝術(shù)研究
尺寸：180cm x 34cm
材料：紙本
作品簡介：曉閣吟風(fēng)得句遲，抽毫點(diǎn)石帶云移。藤花細(xì)落香風(fēng)起，簾卷山窗讀易時(shí)。——惲格《題山谷畫》，略參缶翁筆意成此。
作品詳情
作品名：《惲格詩一首》篆書條幅
尺寸：180cm×34cm
材料：紙本
作品闡釋：曉閣吟風(fēng)得句遲，抽毫點(diǎn)石帶云移。藤花細(xì)落香風(fēng)起，簾卷山窗讀易時(shí)。——惲格《題山谷畫》，略參缶翁筆意成此。
作品名：《春消息圖》
尺寸：137cm*68cm
材料：紙本
作品名：《鑿印與蟠條印制作》
尺寸：220cm*115cm
材料：銅
作品闡釋：制作工藝的不同對文字造型有直接影響，盡力還原古代印章制作的原始工序，以期開啟對印章文字造型以及風(fēng)格形成的新認(rèn)識。
作品名：《鑿印與蟠條印制作》
局部一
作品名：《東莞陳嘉豪印》
尺寸：6.2cm*6.2cm*2.5cm
材料：銅
作品名：《平安》
尺寸：2.7cm*4.0cm*1.2cm
材料：銅
作品名：《海棠》
尺寸：1.5cm*1.5cm*1.5cm
材料：銅
作品名：《書振華夏》
尺寸：2.2cm*2.2cm*2.2cm
材料：銅
作品名：《茶具十詠》
尺寸：30cm*45cm*4
材料：紙本
作品闡釋：無紡布廠家15838056980文本出自文征明《茶具十詠》，略參金冬心信札之意，以求天真爛漫氣息。
作品名：《古詩四首》篆書條幅
尺寸：240cm*70cm
材料：紙本
作品闡釋：此作取法上略參黃士陵之意，結(jié)體以小篆為主體，加以金文之筆意，力求凸顯漢字之特殊造型。
作品名：《青山明月聯(lián)》
尺寸：138cm*23cm*2
材料：紙本
作品闡釋：青山一道同云雨，明月何曾是兩鄉(xiāng)。略參康南海筆意，以求北碑圓渾蒼厚之氣。
作品名：《秋興八首》行書條屏
尺寸：138cm*33cm*8
材料：紙本
作品名：《墨梅》篆書橫幅
尺寸：138cm*23cm
材料：紙本
作品名：《心經(jīng)》楷書橫幅
尺寸：89cm*28cm
材料：紙本
作品名：《改過量才聯(lián)》
尺寸：70cm*23cm
材料：紙本
作品名：《延年益壽》瓷盤
尺寸：22cm*22cm
材料：瓷
作品名：《達(dá)觀》瓷瓶
尺寸：20cm*10cm
材料：瓷
作品名：《種蔬》
作?者：資暉麗
院?系：中國畫學(xué)院
導(dǎo)?師：謝青
研究方向：無紡布廠家15838056980花鳥畫研究
尺寸：180cm x 175cm
材料：紙本
作品簡介：無紡布廠家15838056980作品選取農(nóng)家蔬果為題材，豆角穿籬石，絲瓜繞屋椽，表現(xiàn)出田園閑適之趣。
作品詳情
作品名：《種蔬》
尺寸：180cm×175cm
材料：紙本
作品闡釋：作品選取農(nóng)家蔬果為題材，豆角穿籬石，絲瓜繞屋椽，表現(xiàn)出田園閑適之趣。
作品名：《種蔬》局部一
作品名：《種蔬》局部二
作品名：《萬紫千紅總是春》系列
尺寸：50cm×170cm
材料：紙本
作品闡釋：作品的題目取自宋代朱熹的《春日》：“等閑識得春風(fēng)面，萬紫千紅總是春。”借由春天燦爛開放的花卉來表達(dá)春日的美好景致，同時(shí)也表達(dá)雖然疫情很可怕，但我們眾志成城，終會(huì)迎來春暖花開！
作品名：《萬紫千紅總是春》之一
尺寸：16cm×16cm
材料：紙本
作品名：《萬紫千紅總是春》之二
尺寸：16cm×16cm
材料：紙本
作品名：《萬紫千紅總是春》之三
尺寸：16cm×16cm
材料：紙本
作品名：《萬紫千紅總是春》之四
尺寸：16cm×16cm
材料：紙本
作品名：《萬紫千紅總是春》之五
尺寸：16cm×16cm
材料：紙本
作品名：《萬紫千紅總是春》之六
尺寸：16cm×16cm
材料：紙本
作品名：《萬紫千紅總是春》之七
尺寸：16cm×16cm
材料：紙本
作品名：《春韻》
尺寸：97cm×180cm
材料：紙本
作品闡釋：無紡布廠家15838056980這件作品的構(gòu)思源自寫生時(shí)看到的場景，繁茂的紫藤花下佇立一只貓咪，借由畫筆記錄下那時(shí)的恬靜之感。
作品名：《寫生冊》系列
尺寸：45cm×45cm×6
材料：紙本
作品名：《寫生冊》之一
尺寸：45cm×45cm
材料：紙本
作品名：《寫生冊》之二
尺寸：45cm×45cm
材料：紙本
作品名：《寫生冊》之三
尺寸：45cm×45cm
材料：紙本
作品名：《絲瓜》
尺寸：140cm×180cm
材料：紙本
作品名：《絲瓜》局部一
作品名：《絲瓜》局部二
作品名：《絲瓜》局部三
作品名：翰墨·五行——金、
翰墨·五行——木、
翰墨·五行——水、
翰墨·五行——火、
翰墨·五行——土；
作?者：劉雪蛟
院?系：中國畫學(xué)院
導(dǎo)?師：于洋
研究方向：中國畫創(chuàng)作與史論研究
尺寸：120×120cm×5幅
材料：紙本設(shè)色
作品簡介：《尚書·周書·洪范》云：“五行：一曰水，二曰火，三曰木，四曰金，五曰土。水曰潤下，火曰炎上，木曰曲直，金曰從革，土爰稼穡。潤下作咸，炎上作苦，曲直作酸，從革作辛，稼穡作甘。”五行學(xué)說是中國古代哲學(xué)一種原始的系統(tǒng)觀。古人將宇宙萬物根據(jù)無紡布廠家15838056980其存在性質(zhì)和運(yùn)動(dòng)狀態(tài)分為金、木、水、火、土五種基本類別，旨在描述事物的運(yùn)動(dòng)形式及轉(zhuǎn)化關(guān)系。后人將五行論推演到更多領(lǐng)域，產(chǎn)生了更重整體和相互轉(zhuǎn)化的五行相生相克理論和五行與天干、方位、顏色、神獸、八卦等范疇的對應(yīng)關(guān)系，以至運(yùn)用到中醫(yī)領(lǐng)域與人的五臟一一對應(yīng)。可以說五行觀滲透到古代生活和學(xué)術(shù)的方方面面，影響深遠(yuǎn)。
本系列作品從五行學(xué)說與傳統(tǒng)文脈、文化藝術(shù)的密切關(guān)系擷取創(chuàng)意，根據(jù)五行的基本屬性及其與方位、神獸、顏色的對應(yīng)關(guān)系，運(yùn)用漢字書寫在不同時(shí)代的書體變化和承載物的特性，旨在從一個(gè)視覺案例呈現(xiàn)傳統(tǒng)資源的當(dāng)代轉(zhuǎn)化。在五幅作品中，金與西方、白色、白虎相應(yīng)，主要根據(jù)青銅器銘文、器型和紋樣等元素書寫、繪制；木與東方、青色、青龍相對應(yīng)，這件作品以竹簡木牘的樣式、特點(diǎn)和“四君子”圖像無紡布廠家15838056980的比德精神來呈現(xiàn)木的屬性和青龍身體盤踞、四肢舒張的形態(tài)；水對應(yīng)北方、黑色、玄武，根據(jù)碑刻拓片的基本形制和肌理效果書寫、繪畫，運(yùn)用碑刻文字和陰線刻畫的多張單幅作品，拼貼出玄武的概略輪廓和走勢；火與南方、紅色、朱雀對應(yīng)，運(yùn)用印章文字和畫像磚圖像等元素的單幅作品組合成朱雀的大體輪廓、動(dòng)態(tài)；土為中央，與黃色、黃龍相對應(yīng)，主要以隸書和行書運(yùn)用書紙、信札的樣式進(jìn)行書寫，組合一些白描作品，縱橫交錯(cuò)排布來表現(xiàn)“中”的四方之中、四通八達(dá)的區(qū)域特征和天圓地方的陰陽學(xué)說與宇宙觀。
此作品中的書寫內(nèi)容來自于古典文論、畫論、詩歌、箴言和作者的畢業(yè)論文節(jié)選，暗示從青銅器銘文、石刻文字、竹簡木牘、印章印璽、書籍信札到今天的現(xiàn)代書寫，在湮滅與創(chuàng)造中一脈相承、源遠(yuǎn)流長的中華文化文脈。作品以作者的書無紡布廠家15838056980法書寫和圖像繪畫為主，輔以小部分的書紙拼貼（每幅五分之一左右），旨在暗示印刷術(shù)的發(fā)明與普及對文化藝術(shù)傳播發(fā)揚(yáng)之偉功，此外，古籍書頁形式的運(yùn)用，作為規(guī)范整齊的視覺元素，補(bǔ)充平衡自由書寫、繪畫的獨(dú)立性和松散感，起到連接作用，增強(qiáng)了整體畫面的節(jié)奏感。
在這一系列作品圖像的背后，翰墨書畫藝術(shù)語言系統(tǒng)與中國傳統(tǒng)文化宏觀規(guī)律呈現(xiàn)出何種關(guān)系？材料表現(xiàn)的視覺張力與書寫繪畫的規(guī)范性呈現(xiàn)出何種關(guān)系？圖像表達(dá)手法與文本表達(dá)方式的組合呈現(xiàn)出何種關(guān)系，這些都是本作品試圖探討與嘗試揭示的問題。
作品詳情
作品名：《四季平安圖》
作?者：于登瀛
院?系：中國畫學(xué)院
導(dǎo)?師：謝青
研究方向：花鳥畫研究
尺寸：182cm*125cm
材料：絹本設(shè)色
作品詳情
作品名：《呦呦鹿鳴》(畢業(yè)創(chuàng)作）、《富貴圖》、《牡丹錦雞圖》
作?者：盧浩然
院?系：中國畫學(xué)院
導(dǎo)?師：陳相鋒
研究方向：花鳥畫研究
尺寸：182cm*125cm
材料紙本：設(shè)色、絹本設(shè)色 、紙本設(shè)色
作品簡介：《呦呦鹿鳴》 這件作品是運(yùn)用兼工帶寫的方法來表現(xiàn)畫面，畫面主要由八只小鹿、柏樹、竹子和石坡等題材構(gòu)成，這些不同物象不僅豐富了畫面語言，同時(shí)也增添了畫面所承載的美好寓意和精神追求。首先，畫面中四季常青的柏樹經(jīng)常被人們賦予斗寒傲雪、高尚堅(jiān)強(qiáng)的品格；其次，畫面中的竹子也常被人們視為堅(jiān)韌不拔的象征形象；最后，畫面中奔跑的八只小鹿正在跨越前面的坡石，意在表達(dá)一種朝氣蓬勃的生命力。因而，整個(gè)作品旨在表現(xiàn)旺盛蓬勃的生命力和堅(jiān)韌不拔的美好品格，同時(shí)也意在表達(dá)我們?nèi)珖嗣駭y手共進(jìn)，共創(chuàng)美好生活的愿景。
作品簡介：《富貴圖》這件作品是運(yùn)用小寫意和沒骨相結(jié)合的方法來表現(xiàn)畫面，畫面主要由兩只貓、牡丹、坡石等題材構(gòu)成，無紡布廠家15838056980并主觀將畫面中貓的形象處理的更加圓潤豐腴，從而與畫面中牡丹雍容華貴的形象相呼應(yīng)，意在表達(dá)一種和諧美好的生活。
作品簡介：《牡丹錦雞圖》這件作品是運(yùn)用工筆的方法來表現(xiàn)畫面，此作品屬于變臨作品，畫面主要由錦雞、牡丹、坡地等題材構(gòu)成，旨在表現(xiàn)一種和諧美好的畫境。
作品名：《四時(shí)花卉冊頁》
尺寸：46（高）cm×34（長）cm (每幅作品)
材質(zhì)：紙本設(shè)色
作品名：《月季圖》
尺寸：26（高）cm×26（長）cm
材質(zhì)：絹本設(shè)色
作品名：《荷花圖》
尺寸：26（高）cm×26（長）cm
材質(zhì)：絹本設(shè)色
作品名：《秋趣圖》
尺寸：26（高）cm×26（長）cm
材質(zhì)：絹本設(shè)色
作品名：《菊花圖》
尺寸：69（高）cm×46（長）cm
材質(zhì)：絹本設(shè)色
作品名：《果熟來禽圖》
尺寸：78（高）cm×40（長）cm
材質(zhì)：紙本設(shè)色
作品名：《貓頭鷹》
尺寸：74（高）cm×46（長）cm
材質(zhì)：紙本設(shè)色
作品名：《事事如意》
尺寸：24（高）cm×35（長）cm
材質(zhì)：紙本設(shè)色
作品名：《牡丹圖》
尺寸：25（高）cm×128（長）cm
材質(zhì)：紙本設(shè)色
作品名：《月季貓圖》
尺寸：138（高）cm×69（長）cm
材質(zhì)：紙本設(shè)色
作品名：《無紡布廠家15838056980四時(shí)花鳥圖—春》
尺寸：118（高）cm×69（長）cm
材質(zhì)：絹本設(shè)色
作品名：《四時(shí)花鳥圖—夏》
尺寸：118（高）cm×69（長）cm
材質(zhì)：絹本設(shè)色
作品名：《四時(shí)花鳥圖—秋》
尺寸：118（高）cm×69長）cm
材質(zhì)：絹本設(shè)色
作品名：《四時(shí)花鳥圖—冬》
尺寸：118（高）cm×69（長）cm
材質(zhì)：絹本設(shè)色
作品名：《山海圖》、《桃花源記》、《望山白云里》
作?者：李亭
院?系：中國畫學(xué)院
導(dǎo)?師：劉榮
研究方向：山水畫研究
尺寸：182cm*125cm
材料：絹本設(shè)色
作品詳情
作品名：《春之韻》、《萬眾一心》、《仙山清遠(yuǎn)》
作?者：劉金霞
院?系：中國畫學(xué)院
導(dǎo)?師：丘挺
研究方向山水畫研究
尺寸182cm*125cm
材料金卡設(shè)色、金卡水墨、金卡設(shè)色
作品簡介：創(chuàng)作這幅作品的的出發(fā)點(diǎn)旨在表現(xiàn)對美好生活的祝福，觀《杏花孔雀圖》深受啟發(fā)，構(gòu)思過程中結(jié)合寫生，將孔雀、牡丹、杏花、玉蘭、坡石以和諧的方式重新組合，以寫意、沒骨、工筆等繪畫語言，借花鳥世界的勃勃生機(jī)，傳達(dá)自然之美、生活之美。
今年疫情的突然爆發(fā)，“最美逆行者”及全國各條戰(zhàn)線都在行動(dòng)，家國情懷在每無紡布廠家15838056980個(gè)中國人的心中激蕩，萬眾一心、眾志成城，那種面對生命保存時(shí)壯烈感、使命感、崇高感縈繞與每個(gè)的的心頭，這張創(chuàng)作正是在這中激蕩中孕育而生的，以可“獨(dú)木成林”的神龍樹（榕樹）的堅(jiān)毅、頑強(qiáng)的精神象征中華兒女在面對災(zāi)難攜手奮進(jìn)、同根共生、一脈相連的強(qiáng)大凝聚力和堅(jiān)韌不拔、百折不撓的精神，以純粹的水墨語言，強(qiáng)烈的的形式感表現(xiàn)。粗壯的根干如山川般渾厚巍峨、茂密的枝葉以潑墨和積墨表現(xiàn)每一片生命在顫動(dòng)。
“天地萬物有大美而不言”這幅作品我用浪漫主義表現(xiàn)手法繪制出心中“虛境”“空靈”山間云霧繚繞“世外桃源”。采用全景式大山水的布局形式，整體畫面上視覺開闊，以青綠重彩設(shè)色，皴染細(xì)密，繪以高山、溪泉、云霧、古木如實(shí)如幻的意境和繁縟精麗的形式，在山間云層疊涌，造成云霧迷蒙的幽遠(yuǎn)空間，虛實(shí)相生的境界，展無紡布廠家15838056980現(xiàn)遠(yuǎn)離世俗、虛幻飄渺的人間仙境，描繪出烏托邦理想生活的一片樂土的心靈歸宿。
作品詳情
作品名：《月涌江流》
作?者：高雪濤
院?系：中國畫學(xué)院
導(dǎo)?師：劉榮
研究方向：山水畫研究
尺寸：150cm*180cm
材料：紙本設(shè)色
作品簡介：作品以家山為本，表現(xiàn)夜山景致，月下山鄉(xiāng)的靜謐，幽深，虛靜，古樸。
作品詳情
作品名稱：《月華》 作者：高雪濤
尺寸：120cm*180cm
材質(zhì)：紙本設(shè)色
作品闡釋：此作品以太行山為素材，寫生時(shí)夜間對大山的觀察體悟所得，追求虛靜沉著
作品名稱：《山鄉(xiāng)靜夜》
尺寸：150cm*180cm
材質(zhì)：紙本設(shè)色
作品闡釋：此作品是對自己家山夜間景致的映像與描繪，山村在月夜下獨(dú)有的靜謐幽深，被月光籠罩下的安詳是我畫面的直觀表達(dá)，同時(shí)希望傳達(dá)出一種沉靜，一種每個(gè)人心靈留戀的家山與故土
作品名稱：《月涌江流系列》
尺寸：49cm*180cm*4
材質(zhì)：紙本設(shè)色
作品闡釋：《月涌江流》系列組畫四幅，各自獨(dú)立成畫，無紡布廠家15838056980分別表現(xiàn)山鄉(xiāng)的春夏秋冬的月夜景致，是作者長期觀察，師法造化，體悟而得
作品名稱：《月涌江流》
尺寸：150cm*180cm
材質(zhì)：紙本設(shè)色
作品闡釋：作品取材于太行，以夜山的觀察和體悟方式，主要運(yùn)用積墨法進(jìn)行創(chuàng)作，畫中大山作碑，屹立不動(dòng)，中間長坡林木以曲線，相對弱化的手法描繪以為江流，一動(dòng)一靜，月夜處理亦為長線條波狀，是為月涌江流
作品名稱：《臨髡殘山水圖冊》
尺寸：68cm*72cm
材質(zhì)：紙本水墨
作品詳情：《髡殘山水圖冊》蒼潤渾厚，禿筆寫出，筆筆生發(fā)，章法平中見奇，筆墨空間變幻自如，臨摹時(shí)多研究習(xí)之
作品名稱：《臨龔賢山水冊》
尺寸：40cm*32cm
材質(zhì)：紙本水墨
作品詳情：研一時(shí)期著力學(xué)習(xí)龔賢積墨法，體會(huì)淡墨層次的豐富，層層積染的方法，領(lǐng)悟作畫時(shí)的虛心靜氣
作品名稱：《臨龔賢山水冊》
尺寸：40cm*32cm
材質(zhì)：紙本水墨
作品名稱：《臨黃賓虹山水冊頁》
尺寸：30cm*42cm
材質(zhì)：紙本水墨
作品名稱：《寫生》
尺寸：32cm*32cm
材質(zhì)：紙本水墨
作品名稱：《寫生》
尺寸：32cm*48cm
材質(zhì)：紙本水墨
作品名稱：《無紡布廠家15838056980河南臺凹村寫生》
尺寸：46cm*68cm
材質(zhì)：紙本水墨
作品名稱：《寫生》
尺寸：46cm*68cm
材質(zhì)：紙本水墨
作品名稱：《家山》
尺寸：138cm*68cm
材質(zhì)：紙本設(shè)色
作品名稱：《家山》
尺寸：138cm*68cm
材質(zhì)：紙本設(shè)色
作品名稱：《山居圖》
尺寸：46cm*68cm
材質(zhì)：紙本設(shè)色
作品名稱：《秋山訪友》
尺寸：46cm*68cm
材質(zhì)：紙本設(shè)色
作品名稱：《夏山圖》
尺寸138cm*68cm
材質(zhì)：紙本設(shè)色
作品詳情：此作品是在河北嶂石巖采風(fēng)寫生過程中，以游觀方式記錄速寫，感受，歸后興致所作，描繪心中山腳下山鄉(xiāng)一角之所見
作品名：《歸來》
作?者：彭瑾慧
院?系：中國畫學(xué)院
導(dǎo)?師：丘挺
研究方向：山水畫研究
尺寸：180*97cm*6
材料：紙本設(shè)色
作品詳情
《歸來》180*97cm*6
紙本設(shè)色 2020年
作品闡釋：《歸來》意指心靈的倦歸，也可理解為自我創(chuàng)作方式的回望。此作品描繪的是太行山，二零一六年隨著丘挺先生去太行寫生，那是我首次去到晉城。太行山山勢在這無紡布廠家15838056980里倏然跌落至河南中川平原，形成無數(shù)險(xiǎn)峰、峭壁和深谷。古道圍繞著巖壁，如同古代婦女服飾上精致的披帛，成為太行山的點(diǎn)睛之筆。山體的巍峨險(xiǎn)阻把山腹的古道襯托的異常狹小，走近后卻另有一番天地，古道約莫可容納兩人并排行走，我更是驚奇于有人騎著山地自行車漫游其間。此處的古道曾是連接晉豫兩地重要的商道，如今卻是人跡罕至，恍惚間有一種難言的感傷；唏噓于世事的瞬息之變，誰人又曾想到在那山巔之上會(huì)有無數(shù)的游客在觀看和感嘆著此處人事之間的過往。我采用淺絳的創(chuàng)作方式配合著渴筆淡墨來表現(xiàn)太行山的險(xiǎn)絕和幽深，這種創(chuàng)作方式從一六年便初具雛形，之后一直在不斷的嘗試和發(fā)展這種風(fēng)格的其他可能性。通幅作品在色調(diào)上比較雅淡，山石樹木被我有意的弱化，著重表現(xiàn)煙云的運(yùn)動(dòng)狀態(tài)、山無紡布廠家15838056980川的外部形態(tài)以及空間的推移關(guān)系，欲從整體上來把握太行山的俊秀神逸。作品中淡積墨的使用非常普遍，我希望借助淡積墨的淳厚和含蓄來闡揚(yáng)生命的虛靜和淡泊。
《一半陰雨一半晴》
97*180cm
紙本設(shè)色
2019年
《大形》
180*97cm*4
紙本設(shè)色
2018年
《觀》
97*180cm
紙本設(shè)色
2019年
《太行煙云》
180*97cm
紙本設(shè)色
2019年
《歸來系列》
138*69cm
紙本設(shè)色
2019年
《蒼山攬秀》
180*97cm
紙本設(shè)色
2018年
《坐望云起》
97*180cm
紙本設(shè)色
2019年
《閑云自卷舒》
97*180cm
紙本設(shè)色
2019年
《湘西》
97*180cm
紙本設(shè)色
2019年
《行云系列之一》
34.5*136cm
紙本設(shè)色
2018年
《行云系列之二》
34.5*136cm
紙本設(shè)色
2018年
《行云系列之三》
34.5*136cm
紙本設(shè)色
2018年
《行云系列之四》
34.5*136cm
紙本設(shè)色
2018年
《祈》
97*195cm
紙本設(shè)色
2019年
《古柏》
97*195cm
紙本設(shè)色
2019年
山水畫表現(xiàn)的是自然和風(fēng)景，它更是藝術(shù)家內(nèi)心的真實(shí)寫照。山水畫的一大特點(diǎn)是“隱”，淡泊隱逸多為文人所標(biāo)榜，這種心性的淡泊與山水藝術(shù)語言中的“淡”顯得十分契合。“淡”所展現(xiàn)出來的是自由優(yōu)雅的氣質(zhì)，宗白華先生說“漸老漸熟，乃造平淡，無紡布廠家15838056980其實(shí)不是平淡，絢爛之極也。”萬事萬物在極盡繁復(fù)之后都會(huì)歸于平淡。在我們經(jīng)歷了蠅營狗茍的世俗生活之后，內(nèi)心慢慢的得以充盈，爾后漸漸皆會(huì)歸于平淡。淡墨具有樸素而內(nèi)蘊(yùn)絕塵的品質(zhì)，蘊(yùn)含著豐富的情感和思考。在創(chuàng)作的過程中實(shí)現(xiàn)暢意的表達(dá)自己內(nèi)心的情感而不逾矩，使心靈澄澈，與自然山水神遇，這是我一直致力于臨摹傳統(tǒng)和自然寫生二者之間的緣故。因內(nèi)而符外，我試圖通過作品中淡墨的淳厚和含蓄表現(xiàn)生命的淡泊虛靜。
作品名：《溪山覽秀1》、《溪山覽秀2》
作?者：劉建平
院?系：中國畫學(xué)院
導(dǎo)?師：陳平
研究方向：山水畫研究
尺寸：110cm（寬）×220cm（高）×2張
材料：紙本水墨
作品簡介：作品源于南雁蕩山的寫生，作者通過中國畫獨(dú)有的觀察方式，以游觀的視角創(chuàng)作出不失傳統(tǒng)，又頗具當(dāng)代筆墨語言的全景式山水。
作品詳情
作品名 ： 《傾聽》
作?者：何月舟
院?系：中國畫學(xué)院
導(dǎo)?師：金瑞
研究方向：工筆人物畫研究
尺寸：75×135厘米
材料：重彩，木板
作品簡介：作品名為《傾聽》，是傾聽自己內(nèi)心的聲音。中國傳統(tǒng)思想認(rèn)為，世間萬物都是人本心的顯現(xiàn)，所以探求萬物背后的道，也就是把握人的本心。
作品詳情
《傾聽》構(gòu)思稿
《傾聽》構(gòu)思稿
《傾聽》創(chuàng)作稿
《傾聽》創(chuàng)作局部
《傾聽》創(chuàng)作局部
《傾聽》創(chuàng)作局部
《傾聽》創(chuàng)作局部
《傾聽》創(chuàng)作局部
《傾聽》完整創(chuàng)作
材料：重彩，木板
指導(dǎo)教師：金瑞
作品名為《傾聽》，是傾聽自己內(nèi)心的聲音。中國傳統(tǒng)思想認(rèn)為，世間萬物都是人本心的顯現(xiàn)，所以探求萬物背后的道，也就是把握人的本心。
《傾聽》創(chuàng)作構(gòu)思稿
《傾聽》創(chuàng)作構(gòu)思稿
《傾聽》創(chuàng)作構(gòu)思稿
《非非道》創(chuàng)作底稿
《非非道》完整創(chuàng)作
尺寸：50（寬）cm×60（高）cm
材料：重彩，木板
指導(dǎo)教師：金瑞
作品闡述：人與孔雀代表人與自然的和諧關(guān)系，構(gòu)圖為陰陽魚形，四角和手上的戒指分別為土、木、水、火、無紡布廠家15838056980金五種元素，合為陰陽五行。人物面孔選用西方女性，表明陰陽五行學(xué)說具有普世性。題款“非非道”旨在強(qiáng)調(diào)“道可道非常道”。
《幻》完整創(chuàng)作
尺寸：66（寬）cm×60（高）cm
材料：紙本設(shè)色
作品闡述：在佛學(xué)看來，外在的大千世界空幻不實(shí)，如《金剛經(jīng)》說：“一切有為法，如夢幻泡影，如露亦如電”。同時(shí)佛學(xué)還認(rèn)為，世界雖虛幻不實(shí)，但世間的萬事萬物卻都是佛性、真心的顯現(xiàn)。這些觀念作用于繪畫，促使畫家們回歸內(nèi)心，追溯本真，表現(xiàn)心中意境。受此啟發(fā)，作品《幻》運(yùn)用人與水的結(jié)合來表達(dá)意象世界亦真亦幻的神秘感，營造一種“虛”境，給人想象的空間。
作品名：《艮岳》
作?者：陳欣悅
院?系：中國畫學(xué)院
導(dǎo)?師：陳平
研究方向：山水畫研究
尺寸：170cm寬*180cm高
材料：絹本設(shè)色
作品簡介：以艮岳的歷史為文本來源，疊石成山。借用容器的透視效果，突破畫面二維的平面空間。太湖石夸張的表現(xiàn)意無紡布廠家15838056980味暗喻了水面上的皇家園林與水面下的民生凋敝。
作品詳情
《艮岳》創(chuàng)作思路及草圖
文本到圖示有取舍的布局草圖。
在二維平面表現(xiàn)三維空間的預(yù)想，透明容器的選擇是一種輔助表現(xiàn)的方式。
同時(shí)，將一段歷史、一方山水放進(jìn)容器里，本身也暗合的審視的意味。
水，將空間分割。
水面上的現(xiàn)實(shí)與水面下的真實(shí)。
恢宏皇家園林的根基實(shí)則是骨質(zhì)的太湖石。
《艮岳》畫面的空間營造有三部分：
水面上下的空間、三維視覺的山水空間、透明容器的質(zhì)感空間。
作品名《：惡之花》
作?者：梁譯元
院?系：中國畫學(xué)院
導(dǎo)?師：金瑞
研究方向：工筆人物畫研究
尺寸：83cm x 124cm
材料：重彩木板
作品簡介：唯愿花不再開于“惡”的心靈之土。花本無罪，丑惡的是將邪惡之手伸向它的人。作品以罌粟花象征被販賣的野生動(dòng)物，它們本自由生長，卻淪為利益交易與口腹之欲下的犧牲品，背負(fù)著疾無紡布廠家15838056980病的罪惡之名。
作品詳情
作品名：《妝》(白描)（畢業(yè)創(chuàng)作）、
《妝》（畢業(yè)創(chuàng)作）、
《星期三的下午茶》、《境》
作?者：高磊
院?系：中國畫學(xué)院
導(dǎo)?師；金瑞
研究方向:工筆人物畫研究
尺寸:83cm x 124cm
材料:紙本水墨、紙本設(shè)色、紙本設(shè)色、絹本設(shè)色
作品簡介:妝是女性日常生活的片段，美在溫婉、含蓄而富有情感，以工筆的手法表現(xiàn)三位女性的日常生活，以反映這種波瀾不驚的平淡美，妝不僅指女性的美，更指生活中美的存在與感受，它可能轉(zhuǎn)瞬即逝，但只要我們有發(fā)現(xiàn)美的眼睛，美便無處不在。
妝是女性日常生活的片段，美在溫婉、含蓄而富有情感，以工筆的手法表現(xiàn)三位女性的日常生活，以反映這種波瀾不驚的平淡美，妝不僅指女性的美，更指生活中美的存在與感受，它可能轉(zhuǎn)瞬即逝，但只要我們有發(fā)現(xiàn)美的眼睛，美便無處不在。閑適的時(shí)光總是讓人備覺短暫，因?yàn)殚e的狀態(tài)，能讓人超無紡布廠家15838056980越現(xiàn)實(shí)世界的功利與實(shí)用，進(jìn)入審美與詩意的世界，這何嘗不是生活中的美呢？這種美像是一壺茶，悠然而清香。婆娑梵音，是意像世界的明燈，最終指引人走向智慧，是美、善與真的智慧，那便是人們生活之感，心中之境.
作品詳情
《妝》(白描)（畢業(yè)創(chuàng)作）
《妝》（畢業(yè)創(chuàng)作）
《星期三的下午茶》
《境》
《境》
《境》
《境》
《境》
作品名：《畢業(yè)創(chuàng)作草圖》
尺寸：36（高）cm×35（長）cm (每幅作品)
材質(zhì)：素描、速寫
作品闡釋：無紡布廠家15838056980展現(xiàn)畢業(yè)創(chuàng)作《妝》從初步構(gòu)想、構(gòu)圖設(shè)計(jì)到草圖繪制的一些過程，一張創(chuàng)作的誕生是反復(fù)推敲與揣摩的產(chǎn)物。
作品名：《妝》素描
研究 尺寸：123（高）cm×116（長）cm
材質(zhì)：素描
作品闡釋：《妝》展現(xiàn)的是女性日常生活中的美，而描繪這一種美的過程本身是一次極有意義的修行，素描是基礎(chǔ)的造型語言，繪制底稿是創(chuàng)作工筆畫作品的前言，也是修行真正的開始。
作品名：《妝》色彩稿
尺寸：52（高）cm×36（長）cm(每幅作品)
材質(zhì)：水彩、速寫
作品闡釋：展現(xiàn)畢業(yè)創(chuàng)作《妝》色彩配置的規(guī)劃與設(shè)計(jì)歷程。
作品名：《憩》
尺寸：46（高）cm×46（長）cm
材質(zhì)：紙本設(shè)色
作品闡釋：日常生活一個(gè)不經(jīng)意的動(dòng)作，心情的閑適與愉悅便可以得到極致的體現(xiàn)，憩便是閑，閑是生活的狀態(tài)，也是生活的韻味。
作品名：《朝圣》
尺寸：35（高）cm×35（長）cm (每幅作品)
材質(zhì)：水彩、速寫
作品闡釋：朝圣之旅，是藏區(qū)的民族特色，是心靈、自然與信仰三者的完美契合。
作品名：《宋人花鳥》
尺寸：57.6（高）cm×60（長）cm
材質(zhì)：絹本設(shè)色
作品闡釋：臨摹是和古人對話，宋代是古代美學(xué)的極致，寧靜、典雅而賦予美于生活，從花中可窺得人間百態(tài)。
作品名：《托花天女》
尺寸：100（高）cm×75（長）cm
材質(zhì)：泥板重彩
作品闡釋：壁畫是遠(yuǎn)觀的藝術(shù)，和卷軸畫在案間展現(xiàn)大千世界的方式不同，壁畫的觀看更多的是體會(huì)與感受，體會(huì)天女與眾神的莊嚴(yán)與威儀。
作品名：《寫意花鳥》
尺寸：49.3（高）cm×65（長）cm (每幅作品)
材質(zhì)：紙本水墨
作品闡釋：寫意，即寫胸中逸氣，無紡布廠家15838056980傳自我之感受，而自然之花與畫中之花，體現(xiàn)的是物我同一的精神狀態(tài)。
作品名：《高原的呼喚》
尺寸：54（高）cm×52（長）cm(每幅作品)
材質(zhì)：速寫
作品闡釋：朝圣是心靈的呼喚，呼喚在現(xiàn)代功利社會(huì)缺失的純真與質(zhì)樸。
作品名：《水墨寫生》
尺寸：52（高）cm×35（長）cm
材質(zhì)：紙本水墨
作品闡釋：水墨寫形，以形傳神，表達(dá)工筆所難以傳達(dá)的“意”。
作品名：《素描寫生》
尺寸：117（高）cm×78.6（長）cm
材質(zhì)：素描
作品闡釋：素描是基礎(chǔ)的造型語言，是一張工筆畫的開始，素描有著獨(dú)特的張力與藝術(shù)感，是技與道的融合。
作品名：《起止》、
《定期剪枝》、
《面具系列其三》、
《幾角的夢》
作?者：劉巧
院?系：中國畫學(xué)院
導(dǎo)?師：劉金貴、徐華翎
研究方向：工筆人物畫研究
材料：絹本綜合材料、絹本設(shè)色 、紙本設(shè)色、綜合材料
作品簡介：塑料制品和打印技術(shù)是這個(gè)時(shí)代數(shù)見不鮮的存在，塑料制品于人的關(guān)系是雙向的。在未知的空間世界，由塑料制品作無紡布廠家15838056980為原材料打印生成的機(jī)械人、工作拼裝的巨大生命物，循環(huán)往復(fù)，是開始也是結(jié)束。
無紡布廠家15838056980月季不再是原有的樣子
男人也不是原本的樣子
掙脫與吸引 漂浮和束縛
抗拒并探尋
在復(fù)雜的環(huán)境里
究竟是誰清醒 誰沉迷
戴上面具的人
不再有身份性別地位年齡的差別
階層區(qū)別混亂
在當(dāng)下多數(shù)人在所謂的遮擋下肆意的宣揚(yáng)存在 身心預(yù)發(fā)支離破碎
其實(shí)蝴蝶是一種很金屬剛強(qiáng)的生物
并非脆弱飄零 絕美卻轉(zhuǎn)瞬即逝
成群成朵 從容經(jīng)歷
作品詳情
作品名稱：《起止》
尺寸：204cm(寬)*132cm(高)
材料：絹本綜合材料
創(chuàng)作年份：2020年
作品闡釋：
塑料制品和打印技術(shù)是這個(gè)時(shí)代數(shù)見不鮮的存在
塑料制品于人的關(guān)系是雙向的。
在未知的空間世界
由塑料制品作為原材料打印生成的機(jī)械人
工作拼裝的巨大生命物
循環(huán)往復(fù)，是開始也是結(jié)束。
作品名稱：《定期剪枝》
尺寸：180cm(高）*110cm（寬）
材料：絹本設(shè)色
創(chuàng)作年份：2017年
作品闡釋：
月季不再是原有的樣子
男人也不是原本的樣子
掙脫與吸引 漂浮和束縛
抗拒并探尋
在復(fù)雜的環(huán)境里
究竟是誰清醒 誰沉迷
作品名稱：《面具其三》
尺寸：160cm（寬）*85cm（高）
材料：紙本設(shè)色
創(chuàng)作年份：2018年
作品闡釋：
戴上面具的人
不再有身份性別地位年齡的差別
階層區(qū)別混亂
許多人在遮擋下肆意的宣揚(yáng)存在
身心支離破碎
作品名稱：《幾角的夢》
尺寸：180cm（寬）*60cm（高）
材料：綜合材料
創(chuàng)作年份：2019年
作品闡釋：
其實(shí)蝴蝶是一種很金屬剛強(qiáng)的生物
并非脆弱飄零 絕美卻轉(zhuǎn)瞬即逝
成群成朵 從容經(jīng)歷
作品名：《自在飛花輕似夢》
作?者：劉春蘭
院?系：中國畫學(xué)院
導(dǎo)?師：岳黔山
研究方向：花鳥畫研究
尺寸：180*500cm
材料：紙本水墨
作品簡介：偶得幽閑境 愿向花前醉
作品詳情
作品名稱：《自在飛花輕似夢》
作品尺寸：180*500cm
材質(zhì)：紙本水墨
作品名稱：《墨花》四條屏
作品尺寸：180*45cm x4
材質(zhì)：紙本水墨
作品名稱：臨徐青藤《 無紡布廠家15838056980墨筆雜花卷》
作品尺寸：1049*37cm
材質(zhì):紙本水墨
作品名稱：臨徐青藤《雜花圖》
作品尺寸：1049*37cm
材質(zhì)：紙本水墨
作品名稱：《擬徐青藤筆意》四條屏
作品尺寸：138*69cmx4
材質(zhì)：紙本水墨
作品名稱：《偶得閑境》
作品尺寸：180*100cm
材質(zhì)：紙本水墨
作品名稱：《長相見》四條屏
作品尺寸：180*45cmx4 材質(zhì)：紙本設(shè)色
作品名稱：《香風(fēng)留美人》條屏
作品尺寸：180*45cmx2
材質(zhì)：紙本設(shè)色
作品名：《一頁》
作?者：鄭中華
院?系：中國畫學(xué)院
導(dǎo)?師：畢建勛
研究方向：水墨人物研究
尺寸：180*500cm
材料：紙本水墨
作品簡介：每個(gè)人在社會(huì)中扮演著不同的角色，書寫著和生命軌跡相關(guān)的各自不同的故事。作品《一頁》并不是把每個(gè)人的生命軌跡進(jìn)行串聯(lián)，通過對人物肖像和生活空間的描寫來表現(xiàn)人在特定的生活環(huán)境中所體現(xiàn)的生命狀態(tài)和信仰。
作品詳情
系列名：《邊界跨越——畢業(yè)劇場》系列
作品名：《邊界跨越》
作?者：楊永嘉
院?系：中國畫學(xué)院
導(dǎo)?師：畢建勛
研究方向：水墨人物畫研究
尺寸：180*500cm
材料：綜合材料 攝影
作品簡介：往年畢業(yè)作品展是一件儀式感十足的事件，人頭攢動(dòng)的美術(shù)館空間內(nèi)，藝術(shù)作品被激發(fā)其意義和活力，駐足觀瞻才更能讓這場畢業(yè)大劇充滿那獨(dú)一份兒的儀式感。這是一次自我尋找這份儀式感的策展計(jì)劃。以我所生活的周邊環(huán)境作為最直接的策展場地，展覽就在生活的劇場中拉開帷幕。創(chuàng)作靈感來源于疫情中，生活空間被有意識的分割，“隔離”這一關(guān)鍵詞的介入，顛覆了以往的生活，包括藝術(shù)的觀看方式，這同時(shí)也改變了我針對這次畢業(yè)作品展的創(chuàng)作方式。為高大上的美術(shù)館空間所準(zhǔn)備的作品，在某種程度上失去了原有的意義。無紡布廠家15838056980作品與生俱來的物質(zhì)屬性必定會(huì)在線上虛擬的空間中發(fā)生一次次叛逃。也許讓作品在虛擬的網(wǎng)絡(luò)等待著觀眾，不如發(fā)揮想象力，主動(dòng)出擊，走進(jìn)生活。
無紡布廠家15838056980空間上的隔閡不得不讓我對所在的生活環(huán)境，藝術(shù)與現(xiàn)實(shí)之間的關(guān)系，和藝術(shù)作品本身的物質(zhì)屬性產(chǎn)生了新的感受和思考。正如上世紀(jì)70年代，希臘藝術(shù)家塔紀(jì)斯在建筑師Johan Ottovon Spreckelsen設(shè)計(jì)的新凱旋門（La Grande Arche）前的作品《水鏡面與信號燈》。其作品跨越了藝術(shù)原本空間的限定范圍，呈現(xiàn)出開放和聯(lián)結(jié)周邊場域，消除作品形式化的空間界限。在變現(xiàn)時(shí)間和空間的同時(shí)，作品也是自然風(fēng)景的一部分。作品的垂直線與環(huán)境中的不同的水平線結(jié)合，借用不同的水平線造景，變換生活中熟悉的舞臺，劇場性空間的作品展示，在不同環(huán)境下可能產(chǎn)生獨(dú)有的魅力。制作過程中臨時(shí)邀請了身邊幾位不能如期上學(xué)和工作的朋友，無紡布廠家15838056980共同協(xié)作完成此次計(jì)劃，也許思維差異導(dǎo)致創(chuàng)作方式和內(nèi)容的不確定性，可以為我的畢業(yè)儀式感增添些許的魅力吧。
無紡布廠家15838056980用鏡頭記錄時(shí)間、地點(diǎn)、陽光的變化，將這次特殊的畢業(yè)儀式歸檔。
作品詳情
作品名《幕后》、《入境》、《安全距離》
作?者程云棟
院?無紡布廠家15838056980無紡布廠家15838056980無紡布廠家15838056980系中國畫學(xué)院
導(dǎo)?師劉慶和
無紡布廠家15838056980研究方向水墨人物畫研究
尺寸180*500cm
材料紙本水墨
作品簡介：往年畢業(yè)作品展是一件儀式感十足的事件，人頭攢動(dòng)的美術(shù)館空間內(nèi)，藝術(shù)作品被激發(fā)其意義和活力，駐足觀瞻才更能讓這場畢業(yè)大劇充滿那獨(dú)一份兒的儀式感。這是一次自我尋找這份儀式感的策展計(jì)劃。以我所生活的周邊環(huán)境作為最直接的策展場地，展覽就在生活的劇場中拉開帷幕。創(chuàng)作靈感來源于疫情中，生活空間被有意識的分割，“隔離”這一關(guān)鍵詞的介入，顛覆了以往的生活，包括藝術(shù)的觀看方式，這同時(shí)也改變了我針對這次畢業(yè)作品展的創(chuàng)作方式。為高大上的美術(shù)館空間所準(zhǔn)備的作品，在某種程度上失去了原有的意義。作品與生俱來的物質(zhì)屬性必定會(huì)在線上虛擬的空間中發(fā)生一次次叛逃。也許讓作品在虛擬的網(wǎng)絡(luò)等待著觀眾，不如發(fā)揮想象力，主動(dòng)出擊，走進(jìn)生活。
空間上的隔閡不得不讓我對所在的生活環(huán)境，藝術(shù)與現(xiàn)實(shí)之間的關(guān)系，和藝術(shù)作品本身的物質(zhì)屬性產(chǎn)生了新的感受和思考。正如上世紀(jì)70年代，希臘藝術(shù)家塔紀(jì)斯在建筑師Johan Ottovon Spreckelsen設(shè)計(jì)的新凱旋門（La Grande Arche）前的作品《水鏡面與信號燈》。其作品跨越了藝術(shù)原本空間的限定范圍，呈現(xiàn)出開放和聯(lián)結(jié)周邊場域，消除作品形式化的空間界限。在變現(xiàn)時(shí)間和空間的同時(shí)，作品也是自然風(fēng)景的一部分。作品的垂直線與環(huán)境中的不同的水平線結(jié)合，借用不同的水平線造景，變換生活中熟悉的舞臺，劇場性空間的作品展示，在不同環(huán)境下可能產(chǎn)生獨(dú)有的魅力。制作過程中臨時(shí)邀請了身邊幾位不能如期上學(xué)和工作的朋友，共同協(xié)作完成此次計(jì)劃，也許思維差異導(dǎo)致創(chuàng)作方式和內(nèi)容的不確定性，可以為我的畢業(yè)儀式感增添些許的魅力吧。
用鏡頭記錄時(shí)間、地點(diǎn)、陽光的變化，將這次特殊的畢業(yè)儀式歸檔。
楊永嘉作品詳情2020年春不得不說是個(gè)真正讓人過后愿意去回望的階段。即便是現(xiàn)在回想兩個(gè)月前那種害怕與焦慮也是那樣的鮮活。就像我們現(xiàn)在回想2003年“SARS”依然能夠想到兒時(shí)的我對于一場傳染疾病的恐懼。
全民居家限行對于像我一樣平常忙碌的人們來講或許真正的感覺到可以有理由休息一段時(shí)間。但限行久了隨之而來的是無限的無聊與懶惰的思考和對疫情狀況的猜測。加之面臨畢業(yè)創(chuàng)作使我不得不去思考一些平時(shí)無暇思考的內(nèi)容。一段時(shí)間對于繪畫的思考不出所料的感覺到自己之前是偷懶了。慚愧的是疫情期間的外部環(huán)境倒是把自己“無紡布廠家15838056980逼上了梁山”。彌補(bǔ)了自己以往沒有直面的思考之后馬上迎來了與創(chuàng)作的肉搏巷戰(zhàn)。面對尺幅較大的創(chuàng)作不得不說偶然狀況隨時(shí)都會(huì)上演。真的就好像在這張畫里與未知和困難拼個(gè)你死我活。這就是創(chuàng)作者在創(chuàng)作過程中的艱難與痛苦。或許只有自己才深得體會(huì)。面對作品和創(chuàng)作我經(jīng)常矯情，但我很討厭無病呻吟。我排斥在創(chuàng)作中見什么人穿什么衣來博人眼球，恨不得拿著喇叭叫喊著大家來看我穿了一件新衣。相比之下我更加喜歡那種娓娓道來的講話方式。聽著平淡實(shí)則句句戳心。我曾經(jīng)看到過一段文字我依然記憶猶新。“真正打動(dòng)人的東西不是非得告訴別人我是怎樣的與眾不同，好的創(chuàng)作不是這樣的，突然一下子吸引眾人的眼球，也許很快就會(huì)被拋擲腦后。個(gè)人感受的東西雖然一下子公示于眾，但是可以內(nèi)心獨(dú)白，無紡布廠家15838056980不強(qiáng)迫別人聽的時(shí)候，也許更能讓人傾聽。”我想這是我的創(chuàng)作所追求的東西。
作品詳情
《幕后》220*145cm 紙本水墨 2020
我們的生態(tài)就像一個(gè)舞臺，諸多的事件都在這個(gè)舞臺上演，有人表演就有人觀看，好奇之時(shí)甚至偷看。然而往往在幕后總是發(fā)生著事件，但是幕后真相顯然是模糊的。《幕后》這件作品就是想從觀眾與當(dāng)事人的角度表現(xiàn)幕后的一種模糊的現(xiàn)象。
《入境》145*350cm 紙本水墨 2020
當(dāng)我開始思考這個(gè)特殊時(shí)期的自我狀態(tài)時(shí)不由得就會(huì)把自己與自然聯(lián)系到一起。當(dāng)然有時(shí)是和諧的，有時(shí)是被自然侵襲的。《入境》就是想表現(xiàn)人進(jìn)入自然境內(nèi)與自然反饋給人的一個(gè)互相作用的事件。
《入境》（局部）
《入境》（局部）
《安全距離》135*135cm 紙本水墨 2020
《安全距離》（局部）
《安全距離》（局部）
《安全距離》（局部）
《安全距離》（局部）
“請保持安全距離”我們近期時(shí)常聽到。是一種提醒，有時(shí)也是一種規(guī)定。“安全距離”無紡布廠家15838056980從字面理解就是“安全”與“距離”。“安全”是目的，“距離”是方式。特殊時(shí)期“安全距離”使得我們內(nèi)心和身體處于安全境地，同時(shí)也使我們多了些拒絕與距離。《安全距離》這組畫就是我對“安全距離”的一些認(rèn)識和理解。
《他境》一 50cmx100cm 紙本水墨 2019
《他境》二 50cmx100cm 紙本水墨 2019
《他境》是他人所處的生態(tài)，同時(shí)自己也是他人境地的一部分，當(dāng)我們看待他人身處一個(gè)事件中的時(shí)候?qū)嶋H上自己早已被他人所帶入。
《花姐》90cmx45cm 紙本水墨2019
花姐是個(gè)有趣的模特兒。她身材很豐滿。吸引了很多人。
《臺前》 220cmx145cm 紙本水墨 2020
臺前的人總是站在臺前，幕后的事是奇妙的，也是不為人知的。
作品名：《這里的春天.探春》、
《這里的春天.遇春》、
《這里的春天.知春》
作?者：戴欽安
院?系：中國畫學(xué)院
導(dǎo)?師：林彬
研究方向：水墨人物畫研究
尺寸：180cm×180cm×3
材料：紙本水墨
作品簡介：作品源自所感受到的生活氣息，春代表萬物生發(fā)，事物都朝著美好無紡布廠家15838056980的方向發(fā)展。在探春中，用少數(shù)民族的精神信仰詮釋人們在探索春天的精神意義，給人以期待和暢想。在知春中，符號化的樹木恰逢春天被種植，無紡布廠家15838056980人和樹木的姿態(tài)被現(xiàn)代影像所記錄，以空間分割的方式讓不同的物象達(dá)到體量平衡。在知春中，教育者以夢幻的理想方式呵護(hù)教育著時(shí)代的新興者，用知識灌溉著春天里新生的晚輩。
作品詳情
《這里的春天-知春》
《這里的春天-探春》
《這里的春天-遇春》
《這里的春天》系列組合
《這里的春天-知春》局部
《這里的春天-探春》局部
《這里的春天-探春》局部
《這里的春天-探春》局部
《這里的春天-遇春》局部
《這里的春天》系列作品源自所感受到的生活氣息，春代表萬物生發(fā)，事物都朝著美好的方向發(fā)展。在探春中，用少數(shù)民族的精神信仰詮釋人們在探索春天的精神意義，給人以期待和暢想。在知春中，符號化的樹木恰逢春天被種植，人和樹木的姿態(tài)被現(xiàn)代影像所記錄，以空間分割的方式讓不同的物象達(dá)到體量平衡。在知春中，教育者以夢幻的理想方式呵護(hù)教育著時(shí)代的新興者，用知識灌溉著春天里新生的晚輩。
《今觀唐韻-1》
以今觀古，每一個(gè)時(shí)代美感的體驗(yàn)和感受都是不一樣的。潮流之中夾帶著的各種各樣形象觀念和視覺審美體驗(yàn)都在不斷變化。以今人視角觀古人審美意趣，作意象表達(dá)去嘗試著展現(xiàn)那個(gè)時(shí)代的神韻和美感。
《今觀唐韻-2》
在相同的人物形象中，做不同的人物性格描寫。在眉眼之間尋找著些許的差異，來更明確的表現(xiàn)出唐人審美的獨(dú)特韻味。
《今觀唐韻-3》
古人著裝和面部妝容應(yīng)有的一些變化，盡可能的通過現(xiàn)今手法所展現(xiàn)。在不同的面貌上點(diǎn)綴不同的花紋圖案以及服飾配色，讓人物氣韻從各處生發(fā)。
《今觀唐韻-4》
一個(gè)面部表情代表著一種情緒，無紡布廠家15838056980它是展現(xiàn)時(shí)代美感的特殊方式。
《今觀唐韻-5》
1000個(gè)讀者就有1000個(gè)哈姆雷特，各個(gè)時(shí)代人物情緒終究會(huì)根據(jù)自身性格特點(diǎn)自始至終的統(tǒng)一為一種面部語言。《今觀唐韻》系列畫面所描述的就是當(dāng)代所理解的古代面部語言所代表的情緒。
《今觀唐韻-6》
唯美的狀態(tài)應(yīng)當(dāng)是適應(yīng)于每一個(gè)朝代的，不僅僅只是唐朝有所展現(xiàn)。現(xiàn)今社會(huì)也會(huì)以美滿豐腴的身材為美。
《今觀唐韻-7》
《今觀唐韻》系列畫面裝飾做出了不同的點(diǎn)綴。沒有刻意追究身份所必須的著裝，展現(xiàn)一些自然的狀態(tài)。
《今觀唐韻-8》
人們所理解的面部語言應(yīng)當(dāng)是和諧而又隨意生發(fā)的。不是一個(gè)固定的面部表情，它包含著千萬種情緒和生活感悟。是各種生存環(huán)境所刻畫出來的心理面部情緒。
《今觀唐韻-9》
雍容華貴是一個(gè)固定的形象名詞。它能適應(yīng)與一個(gè)時(shí)代的美感。也能嫁接出人們所感受到的無紡布廠家15838056980最高審美精華。在不同的社會(huì)背景下，總會(huì)產(chǎn)生一些格外讓人新穎而又獨(dú)特的形象。
作品名：《我的·疆》
作?者：房立棟
院?系：中國畫學(xué)院
導(dǎo)?師：王曉輝
研究方向：水墨人物畫研究
尺寸：215cmx770cm
材料：紙本水墨
作品簡介：作品選取新疆世居少數(shù)民族中比較有代表性的塔吉克族為描繪對象，運(yùn)用水墨語言來表達(dá)作者心中的新疆面孔。
作品的擺放首先借用新疆“三山夾兩盆”的地理特征（“三山”是指北部的阿爾泰山、中部的天山、南部的昆侖山山脈，“兩盆”是指塔里木盆地、準(zhǔn)格爾盆地）。三排豎向擺放的頭像代表三條山脈，全部選用男性形象代表了陽剛、厚重、脊梁。中間兩個(gè)“田”字代表新疆兩大盆地，多以女性形象為主代表了寬廣、慈愛。其次“疆”字的古文大篆寫法是“畺”字，這組作品也是按照一個(gè)橫放的“畺”字來擺放的。
我曾是這里的一名學(xué)子，06年來疆求學(xué)，畢業(yè)后我選無紡布廠家15838056980擇留在新疆，因?yàn)檫@里始終有一種神秘的美吸引著我。隨著時(shí)間的推移，我對新疆的感情從神秘到親切從親切到深入骨髓。我在這里工作生活、娶妻生子，從此便扎根在這片熱土，在這里奮斗，在這里追夢。
曾經(jīng)我是這片土地上的客人，現(xiàn)在我是這片土地上的主人，現(xiàn)在逢人便道我是新疆人，我從新疆來。這是國的疆，也是我的疆。
作品詳情
《我的·疆》局部之一 紙本水墨 26cmx36cm
《我的·疆》局部之二 紙本水墨 26cmx36cm
《我的·疆》局部之三 紙本水墨 26cmx36cm
《我的·疆》局部之四 紙本水墨 26cmx36cm
《我的·疆》局部之五 紙本水墨 26cmx36cm
《我的·疆》局部之六 紙本水墨 26cmx36cm
《我的·疆》局部之七 紙本水墨 26cmx36cm
《我的·疆》局部之八 紙本水墨 26cmx36cm
《我的·疆》局部之九 紙本水墨 26cmx36cm
《我的·疆》局部之十 紙本水墨 26cmx36cm
《我的·疆》局部之十一 紙本水墨 26cmx36cm
《我的·疆》局部之十二 紙本水墨 26cmx36cm
《我的·疆》局部之十三 紙本水墨 26cmx36cm
《我的·疆》局部之十四 紙本水墨 26cmx36cm
《我的·疆》局部之十五 紙本水墨 26cmx36cm
《我的·疆》無紡布廠家15838056980局部之十六 紙本水墨 26cmx36cm
《我的·疆》局部之十七 紙本水墨 26cmx36cm
《我的·疆》局部之十八 紙本水墨 26cmx36cm
《我的·疆》局部之十九 紙本水墨 26cmx36cm
《我的·疆》局部之二十 紙本水墨 26cmx36cm
作品名：《一歲一枯榮 以何生萬物》
作?者：劉虹麟
院?系：中國畫學(xué)院
導(dǎo)?師：王曉輝
研究方向：水墨人物畫研究
尺寸：80cmx240cm（高）
材料：紙本設(shè)色
作品簡介：枯者榮之所倚，榮者枯之所倚。枯中孕育著榮，而榮也必將走向枯。枯與榮，看似是兩個(gè)極端，卻相生相依，互為因果，循環(huán)往復(fù)。就在這循環(huán)之中，萬物皆因此而生。
作品詳情
《庸人自擾》系列
泥土味道的生活發(fā)酵出天馬行空的理想，飛鳥飛離地面，升騰盤旋，撕扯著我，但我無法同它一起游離，手足無措，不知所云。
也許所有人都是清醒的，只有我在夢里，久久不肯醒來，向來都是庸人才會(huì)自擾之。
《庸人自擾》系列之一 35x35cm 紙本設(shè)色 2019年
《庸人自擾》系列之二 35x35cm 紙本設(shè)色 2019年
《庸人自擾》系列之三 35x35cm 紙本設(shè)色 2019年
《庸人自擾》系列之四 35x35cm 紙本設(shè)色 2019年
《庸人自擾》系列之五 35x35cm 紙本設(shè)色 2019年
《庸人自擾》系列之六35x35cm 紙本設(shè)色 2019年
《庸人自擾》系列之七 35x35cm 紙本設(shè)色 2019年
《庸人自擾》系列之八 35x35cm 紙本設(shè)色 2019年
《庸人自擾》系列之九 35x35cm 紙本設(shè)色 2019年
《庸人自擾》系列之十 35x35cm 紙本設(shè)色 2019年
《圣泉》 200x240cm（高） 紙本設(shè)色 2019年
作品名：《本能救贖》、《本能救贖-網(wǎng)》
作?者：楊亞輝
院?系：中國畫學(xué)院
導(dǎo)?師：王曉輝
研究方向：水墨人物畫研究
尺寸：80cmx240cm（高）
材料：紙本水墨
作品簡介：欲望使得自我與社會(huì)的關(guān)系緊密聯(lián)系，本能的反應(yīng)往往是最真實(shí)的自己
作品詳情
《本能救贖》110cm*177cm 紙本水墨
本能的欲望使自我與社會(huì)的關(guān)系緊密結(jié)合，社會(huì)喧囂下的癔癥反應(yīng)恰恰是最真實(shí)的自己，剖析自我，意在尋求自己內(nèi)在黑暗的聲音，正視自我的內(nèi)心世界才是真正意義上的救贖。
《本能救贖-網(wǎng)》550cm*126cm 紙本水墨 指導(dǎo)教師：王曉輝
誰才是受害者？無紡布廠家15838056980主宰與被主宰之間誰才是命運(yùn)的終點(diǎn)，我們欲改變社會(huì)，亦或者被社會(huì)改變，我們在征服自然，亦或者說我們被自然征服！也許我們才是被鐵網(wǎng)纏繞的人，深度精神要求自我進(jìn)行救贖。
《本能救贖-網(wǎng)》局部1
《本能救贖-網(wǎng)》局部2
《本能救贖-網(wǎng)》局部3
《癔語》系列1 30cm*50cm*4 紙本水墨
《癔語》系列2 30cm*50cm*4 紙本水墨
《癔語》系列3 35cm*45cm*4 紙本水墨
《眾-觀》 190cm*180cm 紙本水墨
《癔癥》69cm*135cm 紙本水墨
《圣-緣》45cm*69cm*2
《圣-緣》45cm*69cm*2
《圣-緣》 45cm*69cm*2
《人格面具-另一個(gè)我》45cm*69cm*2 紙本水墨
《人格面具-另一個(gè)我》35cm*35cm*4 紙本水墨
《生吃》28cm*28cm 紙本水墨
《生吃》28cm*28cm 紙本水墨
《陰影》95cm*160cm紙本水墨
《大事件》 95cm*150cm 紙本水墨
《四位一體》系列1 200cm*200cm 紙本水墨
《四位一體-原型》200cm*200cm紙本水墨
作品名：《錯(cuò)位1》、
《愚人舟》、
《劇中人》、
《錯(cuò)位2》
作?者：趙岳
院?系：中國畫學(xué)院
導(dǎo)?師：王曉輝
研究方向：水墨人物畫研究
尺寸：790cm x 300cm
材料：紙本水墨
作品簡介：作品《社會(huì)劇場》主要由《劇中人》《邊界》《愚人舟》《錯(cuò)亂情境》等多個(gè)系列組成。其有兩個(gè)靈感來源，一是戈夫曼（E.Goffman）無紡布廠家15838056980的戲劇理論，即社會(huì)是一個(gè)舞臺，全體社會(huì)成員是在這個(gè)舞臺上自覺或不自覺地扮演不同角色的演員；其二是德波（Guy Debord）在《景觀社會(huì)》中提出的景觀異化與景觀社會(huì)的劇場化概念。可以說，這種靈感契合或延續(xù)了我以往對于個(gè)體與群體關(guān)系、自我與外部社會(huì)的關(guān)注、思考，以及相關(guān)符號、圖像的探索與表達(dá)。
劇場作為“觀看之場所”，是人與社會(huì)的中介和彼此交融的重要場域，它所構(gòu)建的社會(huì)群體無意識與個(gè)體意識不斷交織無紡布廠家15838056980而形成的抽象空間，也是景觀得以展現(xiàn)的直接途徑。誠如德波所言：“景觀不是影像的聚積 ，而是以影像為中介的人們之間的社會(huì)關(guān)系。”作品《社會(huì)劇場》聚焦了作為社會(huì)影像的集合化并加以呈現(xiàn)的“人”的景觀，通過不同的情節(jié)框架來將人的形象與不同符號、元素相組合、相交織。破解原有圖像的已知意義，展現(xiàn)其沖突與矛盾，無紡布廠家15838056980試圖通過象征性和隱喻性探討社會(huì)文化中人作為“演員”在不同劇目中所扮演的不同角色及精神形態(tài)。由外在的常規(guī)限定和規(guī)范，進(jìn)入內(nèi)化的個(gè)人認(rèn)知與個(gè)體意識，以思考景觀異化下人自身的存在現(xiàn)實(shí)。
作品詳情
作品《社會(huì)劇場》主要由《劇中人》《邊界》《愚人舟》《錯(cuò)亂情境》等多個(gè)系列組成。其有兩個(gè)靈感來源，一是戈夫曼（E.Goffman）的戲劇理論，即社會(huì)是一個(gè)舞臺，全體社會(huì)成員是在這個(gè)舞臺上自覺或不自覺地扮演不同角色的演員；其二是德波（Guy Debord）在《景觀社會(huì)》中提出的景觀異化與景觀社會(huì)的劇場化概念。可以說，這種靈感契合或延續(xù)了我以往對于個(gè)體與群體關(guān)系、自我與外部社會(huì)的關(guān)注、思考，以及相關(guān)符號、圖像的探索與表達(dá)。
劇場作為“觀看之場所”，是人與社會(huì)的中介和彼此交融的重要場域，它所構(gòu)建的社會(huì)群體無意識與個(gè)體意識不斷交織而形成的抽象空間，也是景觀得以展現(xiàn)的直接途徑。誠如德波所言：“景觀不是影像的聚積，而是以影像為中介的人們之間的社會(huì)關(guān)系。”作品《社會(huì)劇場》聚焦了作為社會(huì)影像的集合化并加以呈現(xiàn)的“人”的景觀，通過不同的情節(jié)框架來將人的形象與不同符號、元素相組合、相交織。破解原有圖像的已知意義，展現(xiàn)其沖突與矛盾，試圖通過象征性和隱喻性探討社會(huì)文化中人作為“演員”在不同劇目中所扮演的不同角色及精神形態(tài)。由外在的常規(guī)限定和規(guī)范，進(jìn)入內(nèi)化的個(gè)人認(rèn)知與個(gè)體意識，以思考景觀異化下人自身的存在現(xiàn)實(shí)。
一、《社會(huì)劇場-劇中人》
《劇中人》突顯的是作為“被看”的演員的正面形象，人物的自我在社會(huì)劇場中被分解、扭曲后呈現(xiàn)出一種麻木不仁、破碎紊亂、沉默不言的狀態(tài)。畫面試圖沖破人物表演“前臺”的屏障，觸及到其“后臺”被壓抑、模糊、無紡布廠家15838056980遮蔽的本體心理。
《社會(huì)劇場-劇中人》210x300cm 紙本水墨 2020
《社會(huì)劇場-劇中人》局部
二、《社會(huì)劇場-錯(cuò)位》
《錯(cuò)位》通過將人置于平面分割的不同區(qū)域、不同密度下的糾纏與拉扯中，令完整的肢體、肉身產(chǎn)生分割與錯(cuò)位，使人由常規(guī)形態(tài)進(jìn)入無序狀態(tài)。錯(cuò)位是對自我感覺的基礎(chǔ)邊界的扭曲化、片段化處理，寓意精神和自我意識的邊界消解。
《社會(huì)劇場-錯(cuò)位1》190x300cm 紙本水墨 2019
《社會(huì)劇場-錯(cuò)位2》190x300cm 紙本水墨 2019
《社會(huì)劇場-錯(cuò)位3》190x300cm 紙本水墨 2019
三、《社會(huì)劇場-愚人舟》
《愚人舟》意在對社會(huì)劇場的規(guī)范及表演模式的沖破。愚人舟象征著混沌、無序的癲狂狀態(tài)，是與成熟、穩(wěn)定的精神形態(tài)和理性文明對立的產(chǎn)物。愚人舟的駛向并非愚昧、邪惡、錯(cuò)覺，而是走向?yàn)槿说木窳粲谢孟搿l(fā)泄、異軌、解放與自由可能性的模糊地帶，是冀望掙脫理性枷鎖的束縛和避免精神同化的載體。或許唯有交錯(cuò)混亂的狂熱、紊亂、沖突、癲狂，無紡布廠家15838056980才能使人跳出社會(huì)劇場，擺脫循環(huán)往復(fù)的日常群演身份，而不至于成為癡迷觀看的戲中人。
《社會(huì)劇場-愚人舟1》200x300cm 紙本水墨 2020
《社會(huì)劇場-愚人舟1》局部
《社會(huì)劇場-愚人舟2》125x250cm 紙本水墨 2019
《社會(huì)劇場-愚人舟3》125x250cm 紙本水墨 2019
《社會(huì)劇場-愚人舟4》375x250cm 紙本水墨 2019
《社會(huì)劇場-愚人舟4》局部-1
《社會(huì)劇場-愚人舟4》局部-2
四、《社會(huì)劇場-倒影》
倒影象征著人的潛在傾向，是人主體的異化、欲望的延伸。
《社會(huì)劇場-倒影》125x250cm 紙本水墨 2019
五、《社會(huì)劇場-錯(cuò)亂情境》
《錯(cuò)亂情境》中所謂“錯(cuò)亂”指向明確化、符號化的歷史框架與經(jīng)驗(yàn)結(jié)構(gòu)，意在通過對圖像的分解、轉(zhuǎn)化以及符號元素的打散、重構(gòu)，加劇沖突、混亂與不確定性，消解固定情境的單一、準(zhǔn)確化表達(dá)，由此探討歷史與當(dāng)下的關(guān)系，揭示自我、個(gè)體與群體的社會(huì)現(xiàn)象。
《錯(cuò)亂情境-暗區(qū)域》105x180cm 紙本水墨 2020
《錯(cuò)亂情境-言語場》98x180cm 紙本水墨 2020
《錯(cuò)亂情境-逝》98x180cm 紙本水墨 2020
《錯(cuò)亂情境-交涉》98x180cm 紙本水墨 2019
《錯(cuò)亂情境-精神錯(cuò)位》98x180cm 紙本水墨 2019
《錯(cuò)亂情境-沖撞》98x180cm 紙本水墨 2019
《錯(cuò)亂情境-移位》98x180cm 紙本水墨 2019
《錯(cuò)亂情境-陰影》98x180cm 紙本水墨 2019
《錯(cuò)亂情境-間隔》98x180cm 紙本水墨 2019
《錯(cuò)亂情境-命題》98x180cm 紙本水墨 2019
《錯(cuò)亂情境-躁動(dòng)》98x180cm 紙本水墨 2019
《錯(cuò)亂情境-片段》98x180cm 紙本水墨 2019
《錯(cuò)亂情境-現(xiàn)場》69x138cm 紙本水墨 2019
《錯(cuò)亂情境-對話》98x180cm 紙本水墨 2019
《錯(cuò)亂情境-不在場證明》69x138cm 紙本水墨 2019
《錯(cuò)亂情境-勢》98x180cm 紙本水墨 2019
六、《社會(huì)劇場-面相》
被塑造的“演員”形象
《面相-1》32x38cm 紙本綜合 2020
《面相-2》32x38cm 紙本綜合 2020
《面相-3》32x38cm 紙本綜合 2020
《面相-4》32x38cm 紙本綜合 2020
《面相-5》32x38cm 紙本綜合 2020
中石化熔噴布300噸現(xiàn)貨
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